Encuentro AICA, Capítulo Venezuela
GEOMETRÍA, ABSTRACCIÓN Y CINETISMO: VERSIONES Y DERIVACIONES
Panelistas, los criticos:
Peran Erminy, Susana Benko y Belgica Rodriguez
Domingo 2 de Marzo de 2008 - Hora 11:00 am a 1:00 pm
Lugar Museo de Arte Acarigua-Araure
Entrada Gratis
ASOCIACION INTERNACIONAL DE CRÍTICOS DE ARTE CAPÍTULO VENEZUELA
Encuentro AICA, Capítulo Venezuela
Museo de Arte Acarigua Araure, MAAA
1 y 2 de Marzo 2008
Acarigua, estado Portuguesa
GEOMETRÍA, ABSTRACCIÓN Y CINETISMO: VERSIONES Y DERIVACIONES
En el marco de la exposición del maestro Francisco Salazar, titulada El juego de la luz y el espacio, AICA, Capítulo Venezuela y el MAA, ha organizado un encuentro sobre algunos aspectos relativos a la obra del artista y a las versiones y derivaciones del cinetismo, tomando en cuenta que la obra de este maestro venezolano, se adhiere a las tendencias cinética y óptica en circunstancias muy propias y particulares que tienen como base formal y conceptual precisamente el juego de la luz y el espacio, y el material específico que utiliza basándose solo en el color blanco. Cada uno de los conferencistas analizarán la corriente cinéstica, tanto en su origen como en sus derivaciones hacia todo el sigo XX y entrado el XXI.
En encuentro consta de tres conferencias a cargo de miembros de AICA, resultado de sus investigaciones sobre el tema. AICA, Capítulo Venezuela y el MAAA, realizarán una publicación con este material como un aporte a la bibliografía del arte venezolano.
Presentación y moderador: Ali Cordero Casals, Presidente Fundador del Museo de Arte Acarigua Araure, MAAA
1.- Orígenes y antecedentes del cinetismo a partir de finales del siglo XX
Peran Erminy
Reflexiones y análisis de las corrientes anteriores a la segunda guerra mundial en sus diversos núcleos centrales: San Petersburgo, Bauhaus, Taller de Moholy-Nagy en Hungría, las corrientes parisinas, las corrientes italianas y otras. Los distintos postulados y orientaciones del cinetismo inicial y sus derivaciones ulteriores. Sus raíces en Venezuela y en el arte occidental.
2.-Tradición cinética o post cinetismo, derivaciones artísticas actuales
Susana Benko
Abstract: El cinetismo es uno de los movimientos artísticos que mayor trascendencia ha tenido en Venezuela. La obra de nuestros cinéticos así lo demuestra por su gran proyección dentro y fuera del país. Este impulso aún continúa vigente y podemos considerar que ahora, a principios del siglo XXI, el cinetismo es parte de nuestra tradición –una tradición moderna del arte- que a la vez, continúa renovándose con gran impulso. Esta ponencia pretende observar como las nuevas generaciones de artistas crean una obra muy personal, ajena a clasificaciones –especialmente ajena al cinetismo histórico, pero que en su individualidad no se sustraen de esta tradición tan cercana.
3.- La obra de Francisco Salazar: cinetismo inédito
Bélgica Rodríguez
Abstract: Cartón corrugado y pintura blanca son los soportes materiales de la obra de Salazar. El espacio lleno y el espacio vacío junto a la incidencia de la luz sobre la superficie de la obra, son los elementos formales o artísticos. Solo a partir de una propuesta plástica, es decir sin anécdota ni literatura, Salazar se adentra en los meandros de una lógica dinámicamente cinética, pero sobre el plano del relieve y la poética que crea la incidencia de la luz sobre el. La hipótesis de un cinetismo inédito en esta obra se basa, fundamentalmente, en la naturaleza de la discontinuidad del plano, en los llenos y los vacíos y en un sistema matemático de líneas (entrantes y salientes del relieve blanco).
Participantes:
Peran Erminy
Crítico e historiador del arte. Profesor de historia de la cultura contemporánea. Desde los años cincuenta colaboradora permanentemente en revistas culturales. Comenzó su carrera como pintor, alumno de Armando Reverón y estudioso de su obra, además de alumno de Francisco Narváez, Marcos Castillos, Pedro Ángel González, Pedro Centeno Vallenila, todos maestros del arte venezolano, además de figuras intelectuales destacadas como Alejo Carpentier y Mariano Picón Salas. Vive en Paris entre 1950 y 1960 y estudia con Pierre Francastel, Rene Huyge, Germain Bazin, Roland Barthes, Jean Wahl y Claude Levy Strauss. Trabajó en la UNESCO, Paris. Fundador y expresidente del Capítulo Venezuela de AICA, Asociación Internacional de Críticos de Arte, actualmente es miembro activo. Autor de varios libros sobre arte y de más de mil textos para catálogos, revistas y publicaciones especializadas. Curador de numerosas exposiciones para museos y galerías de arte de Venezuela. Importante ha sido su labor docente, entre otros, profesor en la Casa de la Cultura en Gennevilliers, Paris y Profesor de Estética y filosofía. Ha dictado conferencias y cursos en Francia y Estados Unidos de América y países latinoamericanos en Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú, Argentina, Cuba, México, Nicaragua, Honduras, Costa Rica, Panamá y República Dominicana.
Bélgica Rodríguez
Doctor en Historia del Arte de la Sorbona, Paris. Master of Art, Courtauld Institute of Art, Universidad de Londres. Licenciada en Letras, UCV. Cursos de post doctorado en filosofía del arte, crítica de arte, museología y museografía e historia del arte. Profesora, por concurso, fundadora de la Escuela de Arte de la UCV. Directora de la Galería de Arte Nacional, GAN. Directora por concurso del Museo de Arte de las Américas, organización de Estados Americanos, OEA, Washington, D.C.,USA. Presidenta de la Asociación Internacional de Críticos de Arte, AICA Internacional, UNESCO, Paris; Presidenta Honoraria de por Vida de la misma Asociación. Actualmente es Presidenta del AICA, Capítulo Venezuela. Asesora de museos fuera de Venezuela. Frecuentemente invitada como jurados de bienales y salones de arte nacionales e internacionales, frecuentemente dicta seminarios y conferencias en instituciones museísticas y universidades dentro y fuera de Venezuela. Ha escrito exactamente 38 libros sobre arte y artistas venezolanos y latinoamericanos, así como más de dos mil textos para catálogos, revistas y publicaciones especializadas. Muchos son los reconocimientos y condecoraciones que se le han otorgado por su trayectoria y aportes en el campo de las artes visuales de América del Sur y Centro América.
Susana Benko
Investigadora, crítico de arte, curadora y museólogo. Licenciada en Letras, Universidad Central de Venezuela. Magíster en Literatura Latinoamericana Contemporánea, Universidad Simón Bolívar. Desde 1978 trabaja como investigadora en el Museo de Bellas Artes de Caracas, en la Unidad de Arte del Instituto de Estudiosa Avanzados, IDEA, en la Galería de Arte Nacional y en el Museo de la Estampa y del Diseño Carlos Cruz-Diez. Actualmente es Gerente de Museología del Museo Alejando Otero. Asesora Editorial en Caracas de la Revista Art Nexos desde 1997 y Miembro de AICA, Capítulo Venezuela. Entre sus publicaciones más importantes destacan: los estudios sobre la Colección Miguel Otero Silva (1990) y la Colección Clara Diament de Sujo (1995). Libros: Tierra, 1992; El símbolo y sus enigmas, 1993; Vicente Huidrobo y el cubismo, 1993; Urbi et orbi. La ciudad-universo de Ivan Petrovszky, 1999; Carteles del Museo de Bellas Artes, 2004, Premio Nacional el Libro CENAL, y Cruz-Diez a todo color, 2006. Recibió el Reconocimiento AICA 2005 por la labor realizada en el campo de las artes visuales venezolanas en su actividad profesional.
Bélgica Rodríguez
Presidenta, AICA, Capítulo Venezuela
Caracas, febrero 2008
